Die Möbelsammlung des Vitra Design Museums umfasst die wichtigen Epochen, Themen und Protagonisten des industriellen Möbeldesigns.Ihr Kernbestand umfasst ca.Unter den Schwerpunkten sind:Anfänge des modernen Designs im 19. Jahrhundert (u.a.Bugholz, Wiener Sezession, Jugendstil, amerikanische Patentmöbel, Deutscher Werkbund)Klassische Moderne (u.a.Bauhaus, De Stijl)Design der Nachkriegszeit (u.a.Design aus Skandinavien und Italien, amerikanische Designer wie Eames, Nelson, Girard)Tendenzen der 1960er und 1970er Jahre (Radical Design, Kunststoffexperimente, Modulmöbel, neue Bürokonzepte)Tendenzen der Postmoderne (u.a.Memphis, Droog Design)Design der Gegenwart (Critical Design, New Crafts, Computer Aided Design, DIY, Sustainable Design)Hier gelangen Sie zur Sammlung Online des Vitra Design Museums und zu den Biographien ihrer Entwerfer.Für Bildanfragen wenden Sie sich bitte an pictures(at)design-museum.deARD-alpha - Stil-Epochen Ihr Standort: BR.de Fernsehen ARD-alpha Stil-Epochen Inhalt Stil-Epochen Floral - Jugendstil und Art Deco Nach dem Vorbild der ab 1850 in England aufkommenden arts-and-crafts-Bewegung formt sich bald auch in den anderen europäischen Ländern ein freieres Kunstverständnis.

Die Jugendstil-Künstler heben die Trennung zwischen der sogenannten hohen und der angewandten Kunst auf.Im Jugendstil bringen schlanke, blumige Ornamente Eleganz und Schwung in Malerei, Architektur und Möbeldesign.Den Namen verdankt die Bewegung der Münchner Wochenschrift für Kunst und Leben "Jugend".In ihr kommt ein freieres Kunstverständnis zum Tragen, das sich vom Historismus abwendet und den Kunstbegriff weiter fasst.möbel düsseldorf innenstadtDie Grenzen zwischen hoher und angewandter Kunst verwischen in der Gestaltung von Geschirr und Möbeln, Grafiken, Schmuck und Mode.möbel geschäfte salzburgEine Gebrauchskunst, die sowohl schön anzusehen ist als auch eine Funktion erfüllt - das ist neu.möbel boss essen angebote

Qualität und Sinnlichkeit Die Kunst des Jugendstils zeichnet vor allem hohe handwerkliche Qualität aus und: Sinnlichkeit.Hochgewachsene schlanke Frauen mit langen wallenden Haaren fließen in vollendeter Weiblichkeit in das florale Dekor mit ein.In Spanien ist es Antonio Gaudí, in Wien Otto Wagner, die die Architektur entsprechend entschlacken.Wagner gehört zu den Künstlern der Wiener Secession, die dem traditionellen Künstlerhaus ein eigenes, modernes Ausstellungszentrum entgegensetzen: das Secessionsgebäude.mobel verkaufen hildesheimNeue Klarheit: Art Deco Die Lorbeer-Kuppel des Wiener Secessionsgebäudes Auch Koloman Moser und Josef Hoffmann sind Secessionsmitglieder.mobel in bielefeld zu verschenkenSie gründen 1903 die Wiener Werkstätten.an und verkauf mobel recklinghausen

Die Möbelstücke, die die beiden entwerfen, bestechen durch klare und schlichte Formensprache.Mit diesem Design bereiten sie einem neuen Modestil den Weg - dem Art Deco, der nach dem Ersten Weltkrieg den Jugendstil ablöst.Der Name kommt von der gleichnamigen Pariser Kunstgewerbeausstellung von 1925.In erster Linie geht es um das Design von Gebrauchsgegenständen - elegante Autos, mondäne Damenmode.gebrauchte möbel raum stuttgartArt Deco goes USA Die Zeit zwischen den Weltkriegen ist die Phase der großen Depression und des aufziehenden Faschismus.möbel zürich sideboardEine ambivalente Epoche geprägt von Existenzangst, Not und wilden Partys, mit denen sich die Oberschicht vom drohenden Unheil ablenkt.holzmöbelDer Zweite Weltkrieg bedeutet das Ende des Art Deco.

In den USA aber wird das Design fortgeführt.Hier entstehen einige der berühmtesten Bauensembles dieser Stilrichtung.Stilmerkmale Jugendstil / Art Deco Den Jugendstil bestimmten florale, der Natur entlehnte Ornamente.Die Möbel und anderen Gebrauchsgegenstände zeichnet eine hohe handwerkliche Qualität aus.Nackte, schlanke Frauen mit langen fließenden Haaren ergänzen die florale Ornamentik.Reformkleidung für Frauen befreit sie vom Zwang des Schnürkorsetts.Das Art Deco beeinflusst in erster Linie das Design von Gebrauchsgegenständen.Elegante, klare Linien und ein oft geometrisches Dekor prägen die Werke.Neue Werkstoffe wie Baskelit und Stahl ermöglichen die Fertigung in Serie.Startseite > Botschafter > Virtueller Rundgang durch die Botschaft > Die Résidence de France, ein architektonisches Gesamtkunstwerk im (...)Die Résidence de France, ein architektonisches Gesamtkunstwerk im französischen Jugendstil, konzipiert für das kaiserliche Wien (24.6.2011) [fr] Google Facebook Twitter Ein ebenso hartnäckiges wie unbelegbares Gerücht von mysteriöser Herkunft hält sich in Wien, nach dem die Architekturpläne für den Bau des Gebäudes der französischen Botschaft am Schwarzenbergplatz, mit den Plänen für Konstantinopel vertauscht worden wären.

Oder sogar, nach einer weniger verbreiteten Theorie, mit den Architekturplänen für Athen.In Konstantinopel war das in den 1840er Jahren erbaute „Palais de France“ bis zum Umzug in die türkische Hauptstadt Ankara im Jahr 1923, der Sitz der diplomatischen Vertretung Frankreichs.Der Mythos der vertauschten Pläne könnte seinen Ursprung darin haben, dass der Verwalter der Behörde Mobilier National 1912 gleichzeitig mit der Möblierung beider Botschaften, der in Wien und in Konstantinopel, beauftragt wurde.Möbel wurden damals vielleicht über Wien in die Türkei weiter transportiert.Die Botschafter der Republik Frankreich sind bis dahin in verschiedenen angemieteten Palais untergebracht gewesen.Das letzte war, in der Zeit von 1869 bis 1909, das Palais Lobkowitz.Im Mai 1901 verkauft die Stadt Wien der Republik Frankreich drei Parzellen.Der breiteste Teil des trapezförmigen Grundstücks grenzt an den damals neu gestalteten Schwarzenbergplatz, nach hinten läuft es spitzförmig Richtung Karlsplatz zu, wo Otto Wagner eine seiner im Jugendstil gehaltenen schönen Stadtbahnstationen gebaut hatte.

George-Paul Chedanne, der junger Stararchitekt und Prix-de-Rome Preisträger, wurde damals vom französischen Außenministerium beauftragt, die Botschaft zu bauen.Nach dem Bau der Botschaft in Konstantinopel 60 Jahre zuvor, war dies der erste Bau, der speziell für die Unterbringung der diplomatischen Vertretung Frankreichs konzipiert worden ist.Die vom Ministerium 1903 überarbeiteten Pläne richten sich, wie aus dem Buch über die Geschichte der Architektur der Résidence de France in Wien zu entnehmen ist, strikt an den trapezförmigen Grundriß des Baugrunds und an die Kriterien für eine würdige Repräsentanz im Kaiserreich Österreich-Ungarn.Die klassische Ausbildung Georges-Paul Chedannes und seine Vorliebe für den Charme des Rokoko hinterlassen ihre Spuren, der Wiener Jugendstil aber inspiriert den jungen Architekten ganz besonders.Er umgibt sich mit den besten Handwerkern seiner Epoche: Gasq, Sicard, Lefebvre, Binet, Dubois, Vernon, Majorelle… Seit der Pariser Weltausstellung 1900 erfreut sich der Kunstschnitzer und Innenausstatter, und begeisterter Verfechter des Stils des Art Nouveau, Louis Majorelle, eines internationalem Rufs.